Музыкальные инструменты, являющиеся национальным достоянием нашего народа, отличаются богатством и разнообразием. Большинство из них, созданные еще в древние времена, совершенствуясь, дошли до наших дней. «Скала-бубен», находящаяся вблизи наскальных рисунков Гобустана, возраст которой насчитывает шесть тысячелетий, использовалась нашими предками, как ударный инструмент. Наличие изображений различных музыкальных инструментов на предметах, обнаруженных во время археологических раскопок на територии, населенной азербайджанцами, говорит о том, что инструменты эти имеют древнюю историю. Материально-культурные образцы, произведения классиков нашей поэзии, труды музыковедов средних веков, миниатюры наших художников, настенная роспись, дневниковые записи путешественников, посещавших наши края, музейные коллекции дают основание полагать, что в Азербайджане использовалось около 90 музыкальных инструментов. По современной звуковой классификации они подразделяются на четыре группы: струнные, духовые, ударные, и самозвучащие инструменты. По этой классификации 32 из распространенных в Азербайджане музыкальных инструментов можно определить, как струнные инстументы (из которых в 26 используется медиатор, в 4 – смычок, в 2 - палочки), 23 – духовые, 16 - ударные, 17- самозвучащие.
Тар, который Узеир Гаджибеков считал «первым из инструментов по частоте использования», «самым ценным и самым важным из инструментов, способных расширить восточное музыкальное образование», кеманча, называемая «самым прекрасным из мелодичных инструментов», саз - «собеседник» ашугов, канон, который Физули сравнивал с «сундуком тайн», и считавшийся когда-то «шахом» всех инструментов уд, - являются в настоящее время самыми распространенными струнными музыкальными инструментами.
Тар - один из инструментов азербайджанского народа, с совершенным и блистательным звучанием, извлекаемым при помощи медиатора (плектра). Эти качества обеспечиваются изготовлением его частей из тутового, орехового и грушевого деревьев, обтянутостью открытой части корпуса сердечной пленкой крупного скота, количеством струн разной толщины и различными способами их связки и настройки.
Свой нынешний современный вид тар приобрел, пройдя большой путь развития. Название его упоминается в стихах живших в XI веке Бабы Таира и Гатрана Табризи. Основательное усовершенствование тара связано с именем Мирзы Садыха Асад оглу, вошедшего в историю азербайджанской музыки, как талантливый тарист, большой мастер-новатор. До него у тара имелось пять струн. Он добавил аккомпанирующую и звенящую струны, оставив на грифе 22 лада, упорядочил места их расположения, и чтобы инструмент часто не расстраивался, на внутренней стороне корпуса прикрепил «внутренний рукав». Облегченный в весе тар теперь держался не на коленях, как раньше, а у груди. Благодаря этому технические возможности тара стали намного шире. Тар Мирзы Асада в очень скором времени получил распространение и за пределами нашей страны. И называть его с тех пор стали «азербайджанским таром».
Сверху корпус тара напоминает цифру восемь, делится он на две части - большую и малую. На относительно длинном грифе расположены 22 лада. У инструмента 11 металлических струн. По цвету они называются белыми (изготавливаются из металла со сплавами стали), желтыми (бронзовые) и красными струнами (на белые струны наматываются красноватые или желтоватые бронзовые нити). Находящиеся в самом низу две парные струны (белая и желтая) считаются основными струнами, потому как ими воспроизводится исполняемая инструментом мелодия. Потом идет пара аккомпанирующих струн – красная (иногда желтая) и белая (вместо нее может быть натянута и желтая струна), выше них расположены толстые красные - басовая, тональная струны. Выше аккомпанирующих струн крепятся две пары белых струн – звенящие. Основные и звенящие струны наматываются на шесть больших колка, а аккомпанирующие - на маленькие. Парные белые, желтые и звенящие струны имеют постоянный настрой. А три аккомпанирующие струны, в зависимости от исполняемого мугама или основы лада произведения, настраиваются на различную высоту. (Звучание трех толстых струн меняется по мере исполнения мугама или на основе лада произведения). Во время игры на таре пользуются разными способами удара по струнам медиатором.
Древняя кеманча, радостью полнящая сердца, ввергающая человека в мир грез и мечтаний, с печальным, прелестным звуком, была однострунным инструментом, имеющим длинный гриф и опору. Сейчас у нее четыре струны. Из них 3-я и 4-я - басовые струны, обмотаны медной и бронзовой нитью. Звучание струн производится посредством слегка изогнутого смычка, изготавливаемого из кизилового дерева, к концам которого крепится связка конских волос. Сам инструмент состоит из корпуса округлой формы, сделанного из орехового дерева, широкого грифа и соединяющего их, проходя внутри корпуса, металлического стержня, именуемого «шомполом». Открытая сторона корпуса обтянута осетровой кожей. На ней под наклоном расположена подставка для струн. Прилегающие к ней струны одним концом крепятся к крючкам на стержне, другим – к колкам на верхней стороне грифа.
Эволюция саза, звучащего при помощи медиатора, тесно связана с ашугским искусством. Название этого инструмента часто упоминается в стихах поэтов-классиков и ашугов. Первые сазы имели короткий гриф и две-три струны. Позднее саз, «идущий в ногу» с развитием ашугской музыки, увеличился в размере, прибавив количество струн и ладов. В настоящее время его глубокий корпус собирается из девяти полос тутового дерева, а гриф изготавливается из орехового дерева. По размерам саз подразделяется на крупный (тавар), или большой, средний и малый. Количество струн на большом сазе 8-11, на среднем – 8-9, на маленьком сазе - 4-7. В недавнем еще прошлом звучали 12-струнные сазы, достигавшие длины в 1500мм, называемые главным сазом или матерью- сазом. На грифе их имелось 17-18, а то и больше ладов. 3-4 нижние струны – высокие, 2-3 средние струны – басовые и 2-4 верхние струны – аккомпанирующие. Высокие и аккомпанирующие струны настроены неизменно. Настроенность басовых струн меняется в зависимости от особенностей гармоничного лада исполняемой мелодии.
Тонкое, нежное и мягкое звучание канона, устанавливаемого на коленях исполнителя, воспроизводится с помощью металлических медиаторов, надеваемых в виде наперстков на указательные пальцы. Инструмент этот когда-то был очень широко распространен на Востоке, в том числе и в Азербайджане. Забытый на какое-то время, он вновь зазвучал в составах оркестров и ансамблей в конце 50-х годов прошлого века. Корпус инструмента напоминает прямоугольную трапецию. Большая часть лицевой стороны деревянная, на которой расположены резонирующие отверстия. В нижней части лицевой стороны, обтянутой кожей, крепится деревянная подставка для струн. Один конец струн, продетый через боковые, образующие прямоугольник, отверстия корпуса, завязывается узлом, другой конец крепится к деревянным колкам. При настройке инструмента, колки поворачиваются специальным ключом. Под струнами, ближе к колкам, размещаются одна или две маленькие металлические подставки, с помощью которых можно менять настрой струн от полутона до полутора.
Уд (укороченный вариант «ал-уда»), глубокий, нежный звук которого исторгается при помощи орлиного пера, считается одним из самых старинных музыкальных инструментов. Названия русской «лютни», немецкого «лаота», итальянского «люто», испанского «лауда» - есть производные от «ал-уда». До Х века уд имел четыре струны, позже была добавлена пятая струна и для усиления звука каждая струна была сдвоена. Привезенный вначале на остров Сицилия и в Испанию уд в средние века получил широкое распространение по всей Европе, в XVII - XVIII веках достиг самого высокого уровня своего развития, но постепенно стал терять свое превосходство, уступив место скрипке и гитаре. Лишь в странах Востока он сохраняет свое превосходство. Современный уд имеет большой выпуклый, грушевидной формы, корпус, изготовленный из кусочков (до 20) орехового дерева, короткий безладовый гриф с откинутой назад головкой. Лицевая сторона деки имеет резонирующие отверстия для улучшения звучания. На удлиненной нижней части установлена подставка для струн, к которой непосредственно крепятся струны. У инструмента имеется пять спаренных струн. Иногда крепится дополнительная непарная струна. 1-я и 2-я парные струны изготовленны из кишки, остальные металлические.
Распространенный в районных центрах Закаталы, Бейлаган, а также в их селах, двухструнный дамбурун имеет напоминающий удлиненный совок корпус, сделанный из липового дерева. На сравнительно коротком грифе расположено 5 деревянных ладов. Звучание металлических струн (раньше их делали из шелка) достигается движениями пальцев рук.
В средние века широко были распространены струнные инструменты, на которых играли при помощи медиаторов. Как указывается в «Китаби Деде Коркуд», гопуз был любимым инструментом предшественников нынешних ашугов - озанов. Двух- трехструнный гопуз был очень похож на саз. Барбатин напоминал уд и по размерам немного превосходил его. Звучание считавшегося совершенным руда бралось за основу при настройке других инструментов. В настоящее время в Азербайджане широко распространены используемые в Центральной Азии рубаб и танбур. Наряду с танбурами звучали и его разновидности: дутары, сетары, чартары, пенчтары, шештары. Большая часть корпуса трехструнного озана была обтянута кожей. Донгар считался инструментом, похожим на танбур. Созданный ханенде Рзаэддином Ширвани шешхана очень напоминала уд. Еще одним похожим на уд инструментом был шештай и 8-9-струнный чехесде. Широко распространенный в Азербайджане в средние века чанг был одним из самых любимых инструментов ханенде, музыкантов и поэтесс. Наряду с имеющим дугообразный корпус чангом, использовались и похожие на канон инструменты треугольной и четырехугольной формы - чанг и нузхат, на которых играли палочками. Имели место в Азербайджане и созданные известным музыковедом Сафиэддином Урмави нузха и мугну. Нузха содержала в себе элементы чанга и гануна. Инструмент четырехугольной формы имел 81 струну. 33- струнный мугну внешне был очень похож на рубаб, но превосходил его размерами. В недавнем прошлом в Азербайджане можно было встретить сантур, корпус которого представлял собою коробку в виде трапеции, звучащий при помощи палочек. Количество струн инструмента достигало 96-ти.
Из инструментов, в смычках которых использовался конский волос, в Азербайджане были распространены чагане, чаганаг и кеман. Корпус чагана был грушевидной формы. Двух- или трехструнный инструмент, как и кеманча, имел опору, при помощи которой упирался в пол. Корпус трехструнного чаганага напоминал решето. Кеман же внешне похож был на скрипку.
Во всех уголках Азербайджана, в величественных горах, на бескрайних равнинах, городах и селах его и сейчас слышны нежные звуки балабана, звонкий, голос зурны, печальные звуки свирели и нея, - духовых музыкальных инструментов, оставленных нам нашими предками. В северных и северо-западных областях Азербайджана встреается ксула, а в Нахичевани ян-тутек и тулума, на которой музыканты играют часами.
Под звуки зурны (она также называется и «черной зурной») наш народ провожал своих сыновей на поле боя, в благополучные времена ее звук слышится на празнествах, свадебных торжествах, спортивных соревнованиях. В шекинской зоне в свое время были распространены, различающиеся по размерам и звукам, пять видов зурны.
Зурна состоит из корпуса, стержня, язычка и тагалага. Корпус зурны изготавливается, в основном, из неподверженного сырости абрикосового дерева. Сверху на корпусе проделаны восемь отверстий, и еще одно на противоположной части. Диаметр корпуса, начиная с шестого отверстия, постепенно увеличивается, напоминая конус. Отверстие на широком конце зурны постоянно остается открытым. На головной конец корпуса надевается раздвоенный наконечник из дикой ивы – «щипцы». В него вдевается медный или бронзовый стержень, к нижнему концу которого крепится «язычок». На стержень надевается овальный тагалаг, изготавливаемый из перламутра или кости. Во время игры на инструменте к нему прикладываются губы музыканта. Язычок после игры закрывается крышкой.
Балабан (очень часто из-за плоского мундштука и мягкого, нежного звука его называют «плоский балабан») состоит из изготавливаемого, в основном, из абрикосового дерева корпуса, трости и крышки. На корпусе имеется 8 отверстий, на задней стороне, точно по центру, между 1-ым и 2-ым отверстием лицевой стороны (звуковыми ладами) сделано еще одно отверстие.
Тутек (свирель) – изготавливается, в основном, из камыша. Цилиндрический корпус (длиной 280-350 мм, диаметром 20 мм) в нижней части слегка обстругивается, верхняя часть срезана наискось, в нее вложена палочка. На лицевой стороне верхней части для воспроизведения звука сделано отверстие квадратной формы, для регулирования звука надевается металлическое кольцо. На верхней стороне корпуса проделано 7 отверстий, и одно на нижней.
Ней представляет собой пустотелый инструмент прямой цилиндрической формы. Инструмент изготавливается их абрикосового дерева, хурмы или меди. Для улучшения воспроизведения звука верхняя часть инструмента несколько обтесана. Внизу на корпусе имеется 5-7 отверстий для игры, в верхней части инструмента проделано еще одно отверстие.
Широко используется в составе ансамблей ставшая народным инструментом гармонь (более известная, как «азербайджанская» или «восточная»), а также кларнет.
В средние века в Азербайджане были распространены и другие музыкальные духовые инструменты. Среди них можно назвать удлиненный, постепенно расширяющийся книзу бургу, короткий, но с резко расширяющимся горлышком буг, состоящий из восьми трубок различной длины мусигари, достигающий двух метров длины и расширяющийся книзу керанаи, относительно короткий нафир и состоящий из прямой, длинной, с несколько расширенным концом трубки шейпур. Инструмент, отличающийся от керанаи изогнутой трубкой, назывался гавдум, разновидность нафира, напоминающая согнутый рог – шахнафир, напоминающий свирель инструмент - мизмар. Наряду с резко звучащим наем был распространен инструмент с тем же названием, но звуком печальным. Арган, предок современного органа, состоял из множества труб, приводившихся в действие с помощью мехов. Еще в недавнем прошлом можно было услышать звуки примитивной разновидности тутека, сюмсю, сюмсю-балабана, а также бурбугуна и келеная (келезурна), напоминающие птиц. И сейчас иногда звучит шапбир-балабан.
Среди ударных инструментов широко распространены в наше время, по определению Узеир бека, «самый нежный» из них гавал, отличающаяся звуковым своеобразием нагара, гошанагара и дюмбек.
Гавал представляет собой неширокий деревянный обод, одна сторона которого открыта, а другая обтянута рыбьей кожей. На внутренней стороне ободка закреплены кольца. Диаметр его 340-456мм, а ширина 40-50 мм. Гавал звучит посредством ударов ладонью и пальцами обеих рук по центру и краям натянутой кожи, а также при встряхивании инструмента.
Нагара предствляет собой инструмент цилиндрической формы, изготавливаемый из абрикосового, орехового и тутового дерева. На инструмент с обеих сторон натягивается, в основном, козья кожа, которая крепится стальными обручами и натягивается накрест связанными по всему корпусу веревками. В зависимости от размеров корпуса инструмент носит различные названия: большие – кос (обязательно используются вместе с маленькой разновидностью), среднего размера – это ручные нагара, при игре устанавливаются под мышкой, малые - бала нагара. При игре на крупных экземплярах используются колотушки, на других разновидностях играют руками или палочками.
Гошанагара (зовется также думбул, думбелек) имеет два корпуса одной высоты, но разного размера, изготовленных из орехового, тутового дерева и металла. Внешне напоминают чашу. Верхняя часть корпуса обтянута козьей, бычьей, верблюжьей или лошадиной кожей, которая натягивается сделанным из буйволиной кожи ремнем или винтовым механизмом. Во время исполнения ударами палочек или ладоней по центру, краям кожаных поверхностей, по отдельности или по обеим сразу, по корпусу, друг о друга добиваются различного звучания инструмента.
Думбек по форме напоминает пиалу (раньше изготавливался из глины, сейчас, в основном, из дерева). На широкую верхнюю сторону натягивается козья кожа и закрепляется накрест связанными ремнями или винтовым механизмом. Высота инструмента 350-400мм. Способ воспроизведеня звука схож с игрой на гавале.
В средние века среди ударных инструментов широко был распространен по форме напоминающий пиалу тебиль, звучавший при помощи палочек. Корпус его был сделан из меди или бронзы, на открытую часть натягивалась волчья кожа. Меньшая его разновидность, используемая во время охоты, называлась тебиль-бас. В сравнении с тебилем, кус отличался большими размерами, во время игры на нем использовались палочки с искривленными концами или обернутые тканью. Джуфт-кёс, состоявший из двух больших тебилей, звучал обычно во время боевых действий. Широко был распространен также похожий на современный гавал даф (сейчас иногда так называют гавал). По его ободу на расстоянии друг от друга крепятся 4-6 медных кружочков. Иногда вместо кружочков на внутренней и наружной стороне обода крепятся маленькие кольца. Этот инструмен называется даира. У мезхера по сравнению с дафом более широкий обод, на который крепились кольца и колокольчики. Упоминаемый в дастане «Китаби Деде Коркут» давул, похож на большую нагару. Диаметр корпуса табиры по направлению к средней части его уменьшается. Обод думбула был широким с обеих сторон, нагаразен был в виде отдносторонней нагары, дюхул напоминал удлиненную нагару.
К самозвучащим инструментам относятся шахшах, каман, лаггути. Шахшах (чалпара) состоит из двух выпуклых деревянных пластин (чаш), прикрепленных верхней частью веревкой к рукоятке. Инструмент встряхивают, держа за рукоятку, при этом раздается звук ударов пластин друг о друга. Деревянная часть камана имела длину около 400мм и была изогнута в виде лука. Нить, к которой крепились металлические пластинки, кольца и колокольчики, натягивалась между концами древка. Во время танца хороводник, держа инструмент по центру, встряхивал им, или постукивал по нему рукой, тем самым поддерживая ритм танца. Лагггути состоит из двух различных по размеру плоских кусочков дерева прямоугольной формы. Длинная боковая часть имеет глубоко вытесанные резонаторные углубления. Для игры на инструменте пользуются двумя палочками.
Пользовались когда-то в Азербайджане и такими инструментами, как джарас, синдж, зянг, дерай, гимро, касе, агыз-допузу, зынгыров, чан, тешт, сяфаил, гашигек, зил и халхалдан. Более широко распространенные синдж и дерай использовались во время военных походов, джарас – во время переселения, халхал имел форму браслета с закрепленными на нем бубенцами, джарасом, похожим на маленький колокольчик, пользовались танцовщицы во время танца.
Наши традиционные музыкальные инструменты, объединяясь, составляли различные музыкальные группы. Ханенде, играющий на гавале, тарист и кеманчист, составлявшие знамениную мугамную «тройку», сазандар, девушки, играющие на маленьких сазах, ашуги, присоединившиеся к нагаристам зурначи, балабанщики, дамбуристы, тулумисты, а также группы нагаристов, - завоевали большую народную любовь.
Композиторами нашими созданы для тара, кеманчи, саза, гануна, балабана, зурны концерты, сонаты, пьесы и другие музыкальные произведения.
В последние годы заслуженным артистом Республики, кандидатом искусствоведения Меджнуном Керимовым проведена большая работа по восстановлению забытых народных инструментов и включению их в составы ансамблей, ряд инструментов уже возвращен к жизни. В их числе руд, рубаб, бербет, чанг, гопуз, чагане, ширванский танбур, сантур, нузха. К этой почетной работе привлечен и кандидат искусствоведения Аббаскулу Наджафов. Уже действует ансамбль из восстановленных музыкальных инструментов. Без сомнения, присоединившись в ближайшем будущем к нашим традиционным инструментам, они будут способствовать более яркому и блистательному звучанию наших оркестров и ансамблей.
Источник
|
.jpg)
.jpg)
